本文由鬼片电影网娱乐（niuhzan.com)整理发布
本文由酸梅电影（suanmeidy）授权
2017年名为[逃出绝命镇]的恐怖片，爆红！
票房和口碑双赢，影片还提名四项奥斯卡
导演兼编剧的乔丹皮尔击败了[伯德小姐]、[水形物语]、[三块广告牌]夺得奥斯卡最佳原创剧本！
自从看过[逃出绝命镇]以后，这种恐怖脑洞中夹杂讽刺、幽默、戏谑的另类风格便挥之不去
除了吓人之外，看恐怖片又多了一种期待。
两年后，乔丹皮尔带来了2号作品
我 们
当[我们]发布海报和预告时，就引来惊呼。
鬼影、利刃、惊恐的表情
即便剧情一无所知，也足以被氛围吓的一懵！
影片主要角色延续黑人班底，海报中面具下的惊恐也让人浮想联翩，预告片里人鬼对视的瞬间更令人毛骨悚然。
从角色到概念，从概念到故事，毫无疑问的
乔丹皮尔的风格依旧！
他的风格（套路），并不是温子仁的恐怖临场感
乔丹皮尔并不着急吓人。
他用细节堆出骇人的脑洞，然后勾着你往里跳！
比如[逃出绝命镇]里的换体续命
而这次的[我们]又能玩出什么新花样呢？
影片的故事从两个时空讲起
1986年女孩阿德莱德随父母来到圣克鲁兹度假，女孩和父母走散后闯入地下空间
在那里她见到了一个女孩，和自己一模一样！
幼小的她也因此留下了阴影。
时间一晃，阿德莱德已结婚生子。
丈夫带着她和孩子再次来到圣克鲁兹度假，她感到不安，便对丈夫讲述了自己的经历
就在她焦虑时，一群怪人出现了。
为什么怪？
因为和阿德莱德的童年经历相似
这些怪人和他们一模一样！
还容不得惊讶
这些复制人开始对他们展开追杀！
不难看出，这部[我们]凝结了更大的野心！
童年噩梦、复制人、追杀
童年噩梦让人怀疑这可能是心理惊悚片，复制人的脑洞又让人联想到阴谋论，追杀互砍则保证了视觉的刺激。
不仅有叽哇乱叫的惊吓
更会在深夜细细回想时惊出一身冷汗！
[逃出绝命镇]如此，[我们]也是如此
以下内容涉及剧透，没看的点赞后取货
/复制人的脑洞
复制人，是[我们]中最大的阴谋论。
它以政府实验为背景，以象征和隐喻为线索，最后以真人和复制人的对抗作为高潮
政府制造复制人的目的是什么？
按照剧情的解释 用复制人操控人类。
处心积虑的复制本身就有着傀儡的意味，但这些复制人的命运更悲惨
每当地面世界出现一个人，地下世界便相应复制一个人，他们分享同样的经历，但可悲的是复制人从来都没有真正的感受这个世界
他们被关在牢笼里，甚至被废弃！
地面的人类和地下的复制人行为同步影片中有多处细节反映了操控傀儡的猜想。
比如阿德莱德女儿的吐槽
氟化物阴谋论可以追溯到上世纪50年代，传言虽然荒唐，但这个细节却预示了复制人的阴谋
而复制人的行动也很明确 用杀戮来取代人类！
为什么杀了人类？
影片中有这样一段复制人的独白
很久以前有一个女孩，她有一个影子
她们的命运息息相关、互为表里
女孩吃美食，影子吃生肉
女孩有礼物，影子玩剪刀
女孩长大后在众人帮助下剖腹产生孩子
而影子只能自己承受一切！
其实和[逃出绝命镇]的脑洞类似。
如果说换体续命是损人利己的作恶，[我们]中的复制人则是被隐性压榨的存在，复制人不明白把矛头对准权力机关，只能对真实的人类复仇。
而人类也一脸懵逼 又不是我们害了你？
就像阿德莱德的丈夫无辜的表示：
要钱，我给，要车，我给，要游艇，我也给你
这让我想起了国产电影[找到你]的剧情
苦命女人的孩子死了，她便装做保姆拐走了中产太太的孩子，原因就是当初她没钱给孩子看病时床位被这位中产太太抢走了。
贫苦的她没有出路，找不到途径发泄
最终只能凭着一命抵一命的蒙昧思想展开复仇！
而电影[我们]里的复制人也是如此，他们象征了被压抑在底层的阶级，而上层人的不作为埋下了太多的怨恨，他们早就不追求物质需求了
只剩下长期压抑的愤怒喷薄而出！
/家国间的隐喻
乔丹皮尔的电影，说是恐怖片，不如说是寓言！
地上的人类和地下的复制人构成了我们
而所谓US也明显的带有对美国（U.S.）的寓意，和美剧[我们这一天]（THIS IS US）异曲同工。
[我们这一天]中凸显美国精神的家庭但[我们]中的US一半在上，一半在下。
地下的复制人痛诉悲惨遭遇时，人类毫无察觉，上下两层的平行生活就是社会阶层的划分
底层的生存者，就是复制顶层人的生活。
上层吃美食，下层吃生肉；上层登台表演，下层独自起舞；上层体验真实生活，下层只能想象生活
复制人模仿了一切，最终却一无所获！
就像影片一开始
电视播放着1986年携手穿越美国支援贫困人口的活动，而这项活动和阿德莱尔的丈夫一样，出让部分（少数）物质来换得安稳与平衡
只是上层人用怜悯消解底层人反抗的手段罢了。
上层的人觉得自己悲天悯人。
下层的人看来却是一场上层人自我满足的表演
或许你看完[我们]会有不同的感触
别急着争论和怀疑！
既然是寓言，也就是伴随着多义的解读，毕竟影片中还有太多的细节等着被发掘成为证据
/堆叠出的细节
脑洞很复杂，寓意很多解，结果就是
符号和象征海量的井喷！
乔丹皮尔在[逃出绝命镇]时就用了大量象征，一句调侃、一个人物，黑白肤色都值得解读。
而[我们]有过之，无不及
影片里出现笼中的兔子，兔子既是复制人的口粮，也是他们自身的象征 试验品
然而兔子还有另一层意义！
阿德莱尔步入地下时，入口画着兔子，就像传说的 兔子洞
在童话[爱丽丝梦游仙境]中爱丽丝从兔子洞掉进地下幻境，也是从兔子洞回到人间
兔子洞既是危险的入口，也是逃脱的出口！
所以[我们]中的兔子门正是让阿德莱德陷入危险的入口，也是让复制人逃脱困境的出口。
这个象征更紧密了我们的意义，无论门里的复制人，还是门外的人类
对于游戏（当权者）来说都只是试验品！
除了兔子，出现最多的就是11:11的符号。
原本11:11只是数字
但在影片里你可以找到各种变体的11:11形象。
因为11:11从视觉上就带有对称、投射、复制的效果，恰恰是对复制人和人类关系的符号化描述。
甚至，导演还借由圣经预示了这场灾难
摘取[旧约圣经-耶利米书]第11章第11节片段：
我将带给他们一场他们无法逃脱的灾难
他们向我喊叫，我却不予理睬。
除了视觉化的象征，还有不少台词梗
比如使女伊丽莎白莫斯饰演的角色被复制人攻击时，她企图用智能语音助手报警。
谁知报警却被理解为播放名为报警的歌曲。
在危机面前
上层的人类由浑然不觉，到无力反抗。
甚至被自己创造的AI所愚弄！
/恐怖片的边界
有人吹[我们]，就有人批[我们]
尽管脑洞满足了解读的乐趣。
但必须承认
和乔丹皮尔上一部[逃出绝命镇]相比，因为复杂的脑洞和细节，使得[我们]在逻辑性上大打折扣！
我似乎能理解他的风格
消解了科幻、魔幻、臆想、现实的界限，像通篇的胡扯八道，但余味又让人如坐针毡。
就好像在说：
别管过程怎么样，只要爽就行了！
可如今的观众对电影的追求水涨船高，而恐怖片门槛向来更高，任何的瑕疵都会被放大
因此，观众对[我们]也是褒贬不一。
而我的建议是
如果想被吓到心惊肉跳的爽，[我们]不适合你。
如果你想知道恐怖片还能到达多远的边界
那么[我们]依旧令人惊喜！
END
相关影片：
相关资讯：
这新片太生猛，碾压97％惊悚
