文/慕容咫尺
港片的2008年有很多不测的精彩，《证人》这部戏的呈现，让这精彩的团队愈加繁华特殊。
当影片中三次展示的车祸局面从不同人物的角度将谜底化解，终留下一片蓝天白云给观者考虑后。《证人》的好与坏，就好像矗立在结尾的信号灯普通令人纳闷：
红绿皆可，停走不定。
为何无奈齐全的称誉？《证人》这部影片的优点颇多，首先便是动人心魄但不混乱的故事让观者无比的投入。《证人》是举措戏。所以有着不留一丝喘息机会的情节，加演出员卖命的扮演，营建步步为营般的成果。当然，简略的看，其故事仅仅是一个简略的车祸引发的双重救赎进程。然而，为了营建出令人惊叹的成果，故事在不同的期间抉择逐渐的揭开谜底，将观者引入其中。
首先便是谢霆锋表演的警探唐飞主打的片段。其与劫匪张日东遭逢后，才将一对母女引出。张静初表演的检察官高敏和女儿玲玲退场。之后，故事便成了绑架案的拯救进程。最初，再引出张家辉表演的绑匪洪荆和由苗圃表演的妻子阿丽的故事。
假如说唐飞是正义的源头，那么劫匪张日东便是过渡的“两头人”。正方唐飞寻觅蛛丝马迹，反方洪荆开端与之周旋躲藏。单方遭逢，PK，终局。由此看来，这个故事被抽丝剥茧后，成为了最简略的警匪追赶之兵贼游戏。
故事倒退到了兵贼遭逢后，全体堪称不俗。这能够说是导演林超贤能够充沛施展其特点的相熟桥段再现。为何？这局部的文戏之外的多场举措戏很难看，没无为打而打的局部。而写实的手法加上一直呈现的暴力局面都极为安慰感官。
视觉冲击力永远是靠着音画成果震人的花样，而视觉感染力才是能够中转心田的不二之选。林超贤的举措戏地点抉择，以及故事件节的设计让这部戏的举措指点董玮不再招式化而侧重于写实。开篇的一幕破门而入的抓人戏、暗室中的唐飞与洪荆的警匪首次相遇，天桥夺枪的对打都显得较为实在。
也即是说，假如单单是拳脚相加虎虎生风然而失却实在。人物描写平凡沦为打斗机器，视觉冲击力这货色便只能够让人们置身于电影之外。而《证人》的举措戏体现的是视觉感染力，这才是代入感极强，关于观者而言感同身受的进程。
其实，提到林超贤就会想起陈嘉上。其二者好像薪火相传的门徒普通令人艳羡，林超贤作为陈嘉上的门徒，在80年代末期就在陈嘉上手下做副导演，咱们相熟的那一系列陈嘉上作品中，不管是周星驰悲剧《逃学威龙》还是成龙的《霹雳火》或许是《天地雄心》，两集体的关系都不断极为严密。他的特点是连续了陈嘉上的直白暴力与节拍良好掌控。1997年，林超贤在本人的处女作《G4特工》中就以一段室内的对打戏震惊影坛。这种暴力的应用曾经达到了同类型港片中的极限。写实的格调与凌厉的剪辑两相结合后，达到了近乎完满的成果。而与陈嘉上协作的金像之作《野兽刑警》最初的30分钟，成为了港片历史上少有的暴力之战。烂鬼东与图钉华的生死对决显得极为惨烈，没有了过来那种侧面人物独当一面的威风八面，烂鬼东哼着“一只雀仔跌落水”歌声，在暗夜中犹如困兽游般游走在街头。他满面鲜血，却一直奸笑的镜头，成为了很多人观影历史上不愿反复却又无比震撼的局面。
于是，在影片中，暴力局面堪称亘古未有。唐飞每当冲动时不盲目的流血，取出子弹一幕的光影小花样、打斗时参加单方的满脸鲜血就都显得不是那么不测，但却足以安慰眼球了。
不过，很多打斗戏码和场景确实很香港。
这部影片能够见到有数以往港片的影子。破门而入的一幕，与其说像极了《门徒》倒不如说廖启智大哥的两次破门帮了比附的忙；至于进门后，唐飞向贻误战机的表哥大麦发火的镜头，比之《旺角黑夜》里，方中信教训失手杀人的年老警官一段又如何？大麦向唐飞的怒火泼洒，与《警察故事》里常见的警队外部争论虽年代不同，却有着等级与制度对与错下的同样争辩；那一幕一直在追击中穿梭闹市的举措戏，有着《三岔口》一样的市井环境但只是没有双雄相持的打斗罢了；至于不断在充任道具的诺记手机，你会想到什么？除去牌子不同，肯定是《放弃通话》；至于洪荆的死法，则是《花花型警》里余文乐同窗倒下的再现弱化版本；而对于最初的决战地光明废弃工厂，这是港片最罕用的将正邪统一放在其中解决的场地。《铁三角》这种旧式港片也可，《男儿本性》这种举措片子也罢。都喜爱在这里开战处理所有。仓库、厂房、储物室、行李间……
而且，片中前半局部在有轨电车、唐楼、茶餐厅、霓虹灯招牌、天桥中游弋不定的故事，齐全是凭仗了港味十足的环境占据视听劣势的。这局部的视听局面有一个特点：即每场室外戏的画外音都十分嘈杂般的充溢耳膜。在《公主复仇记》里，某女寻觅配钥匙地点时，彭浩翔就玩过这种花样。而《文雀》里，杜琪峰又刚刚用走街串巷的镜头记载了这所有。
请再次回想这部片子的前半局部，这是一个衣食住行都能够独自靠着这些小符号记载的香港故事。而片子的后半局部，就成了常见的兵贼游戏。
那么，刚刚提到的感染力之所以不是单纯的冲击。其缘由那便是来自于戏中的人物了。警员唐飞的表演者谢霆锋在这部戏里，终于单挑大梁给出一份不俗的答卷了。其文戏义务较为吃重，打斗一向的卖命。至于；邻近结尾的那场低潮哭戏不是他的错。雷人的一般话的配音关于这个不测有着能够被“枪毙的罪过”。这，曾经不是那个在《新警察故事》里跟在成龙前面斗狠、《男儿本性》里需求大段台词和搏命才能够抓人眼球的谢霆锋了。也就是说：他终于能够被当作角色看待，而不是被频频回想其姓氏和名字。
而张家辉的“灰眼”扮相显然夺走了不少关注。不过，假如对《黑社会2：以和为贵》存留印象，就不会对好勇斗狠的他感到不测。而《出埃及记》里，被彭浩翔折磨得神经兮兮又颓丧的家伙，终于被证实其演技不是不测的稍纵即逝。张家辉在这部戏中，很好的结合了上述二者的特色。让文戏的温情，在每一次面对苗圃表演的瘫痪妻子时缓缓展露。而打戏时辰的狠，又在近身肉搏时狰狞且到位。不过，苗圃与张静初这两位边疆女星，显而后者的戏份多，然而前者的体现更粗浅和有难度。
全篇简直都靠眼神和举措扮演的苗圃，在结尾的大段回想时，给出了一个能够比照的惊喜。而张静初的后半局部的一切哭戏，都显得有些力所能及的令人游离。
至于最初，洪荆与妻子那段简直能够成为点睛之笔的回想，让影片成为了能够分开很多港片现有层面去讨论的优秀作品。
可是到这里，成绩终于来了。请回想这个话题：《证人》可不能够被齐全称誉？
咱们说，结尾的车祸“第三角度”让故事有了新意，然而，这个手法的最爱是谁？答案：以炮制了《撞车》为“次要生意”的保罗?哈吉斯和墨西哥人亚利桑德罗?冈萨雷斯?伊纳里多。假如说多线索叙事世界里的泛滥美眷假如是弱水三千，显然《证人》这样的现有水平只取一瓢饮而已。然而，2007年的《兄弟之生死同盟》撞车前也有过多角度解决，只不过撞车的两方是若明若暗的各自为战，事前退场就为一撞罢了。除了故事构造，另一点请留意影片前半局部的拍摄手法，那就是在年度大热《谍影重重3之伯恩的最初通牒》里，近乎通篇皆在的手持摄影。《证人》这部影片的前半局部，甚至连文戏的人物对话时都在采纳这种手法，借以模拟第三人称视角的窥视感。
而电影手法的另一方面，撞车戏为次要场景的视觉成果，就借助了全新的电影手段去体现。细想想本年度最“西化”的两部港片，前者非凡舶来血统的《放弃通话》让撞车时的正面角度简直震撼到实在。而这一次的慢镜和碎玻璃飞溅，就更达到了“虚与实”的结合。至于最初打斗，谢霆锋表演的唐飞手持石块击中洪荆头部，后者的慢镜中倒下的局面，则是西片刻画人物倒地的最爱桥段。对此，请回想《功夫之王》，港片的人物在举措戏中的一击倒下简直从无非凡的夸张。当然，《霍元甲》的结尾除外。
于是，成绩就来了：这个故事格调很香港，然而故事的构造不香港。这个故事的技术不香港，这个故事的人与情很香港。
由此可见，当上个世纪80年代，吴宇森的《喋血双雄》让东方人大呼过瘾随后都是双枪慢镜，直到明天小白麦卡沃伊在《通缉令》中都凭此耍酷后。当2006年，美国人的双雄故事让《无间道风波》对比港片的二男二女统一构造，而变成为咱们不相熟的两男一女失却格调老马收到迟来的一定时。当2008年，先后两部看似很香港，然而细品尝技术很西化，总体上有些好的不置可否电影《放弃通话》和《证人》接连呈现后。
港片其实曾经在路口。
当自创与模拟的进程渐渐转向。交流从东到西的形式在逐步的掉头后，有一些货色需求咱们去考虑。
很显然，老式的港片，不管是周氏无厘头的悲剧，杜琪峰玩格调的游戏、还是吴宇森枪林弹雨的宣泄抑或徐克天马行空的工笔都无奈被完齐全全的重现了。他们只能被回想，无人有力，去重现他们，尽管咱们对以上的这些老货色爱得发疯。
港片，在接纳新思维的时分，精华不死，便能够更好。比方《证人》。自创不是谬误，得到了自我格调的模拟才是梦魇。咱们曾经说过，《证人》的自创只在小的戏剧框架和技术手段上。而其环境的契合度、人物的完好体现，故事的弱小张力，都无懈可击。所以，《证人》是好片子。
可港片，就在路口。
综上所述，它应该晓得该往哪走。
相关影片：
《公证人之深度危机HD》《最后的证人2015HD》《证人2018HD》《控方证人HD》《沉默的证人2019TC》《证人HD》《最后的证人》《证人》《保护证人组》《人证人间的证明》
相关资讯：
