好莱坞在1952年用过后最好的影音技术，拍出一部《雨中曲》，来反映默片向有声电影转机的年代，但电影更多向恋情聚拢，电影艺术的重要改革只是情节推进的背景，观众也愈加津津有味于其中的精彩歌舞。2011年，一部同样反映那个时代的电影《艺术家》反其道行之，采纳默片艺术格调，影片恋情尽管贯通始终，但更多成为时代变换、物是人非的表现，显得愈加厚重。
一部电影的好坏并非单纯从技术上进行评判，经典不会因时代提高而褪色，但技术的倒退能让许多影片褪掉经典的光环，湮没于历史中，唯有艺术性才是永恒的光辉。就如同我对默片的意识，大都起源于卓别林笑中带泪的扮演，偶然会猎奇寻觅一些陈旧默片影像观看，但没有对白，很难投入其中。兴许很多默片都有影像存留，可大都寄存在博物馆中，就像遗体供人瞻仰，或许成为标本供学者解剖钻研。
当然，默片时代过来，不代表默片已死，《艺术家》斩获多项奥斯卡奖项就阐明，艺术方式和故事件节的完满搭配才是电影胜利的要害，当今观众对这默片的生疏和猎奇，也是它“不走寻常路”胜利逆袭的缘由。从电影中咱们晓得，默片向有声电影转换是上世界20年代末30年代初。卓别林在1931年不惜倾家荡产拍摄实现《城市之光》，过后有声电影已逐步风行，可仍旧获得微小胜利，和这部影片客人公耗尽家财拍摄《爱的眼泪》遭逢失败的凄惨命运截然相同。但默片倒退的空间早已挤压殆尽，《城市之光》成为卓别林最初一部无声电影，在过来数十年间，咱们很难在荧幕上寻踪到默片身影，就连这部《艺术家》，也可意料只是惊艳一笔，绝无可能影响默片的振兴，而且也全无必要。
时代的变换尽管会有预兆，但假使没有抓住，则会如暴风雨突袭而至，毫无还手之力。《雨中曲》中一群人观看有声电影样片，皆收回讥嘲之声，《艺术家》中的默片明星，同样五体投地，但是时代的更迭简直是一眨眼的事件，不承受时代提高就会被时代丢弃。默片向有声电影转换不只仅是让演员启齿谈话那样简略，默片中大量运用肢体言语，愈加重视演员形体，有声电影不只对声响提出要求，更是要大幅去除适度的扮演痕迹，着力展示实在性。很多人不愿承受这样的变换，也有更多人无奈顺应这样的变换，最终就成为影片中所言：为重生力气让路。对《艺术家》这部电影自身，剧情方面则是中规中矩，人物描写也无特征，但演技展示令人惊叹，特地是客人公乔治用诱人浅笑展现他傲慢的自尊心，远比言语更有魅力。惋惜结尾草草，人物态度的转机仍显突兀，兴许这也正是默片体现局限性所造成的吧！
电影艺术的时代仍旧一直倒退，自从卢卡斯在《星球大战》展示出电脑特效的劣势、卡梅隆用《阿凡达》推进3D电影的倒退，技术在其中表演越来越重要角色。与此同时，默片成为盛宴中的一碟小咸菜，愈发被人疏忽，但偶然一尝，仿佛还别有滋味。2012年，《隐没的子弹》和《太极1》两部国产电影都呈现了默片场景，意境趣味十足，可见默片这种艺术方式不会消亡，要害在于如何运用。咱们在承受新事物一直行进时，还要回头看看能否有宝藏脱漏。
影评人/本公子
相关影片：
《我们的艺术HD》《艺术大师HD》《客座艺术家HD》《亡灵艺术HD》《欺骗的艺术HD》《恶魔的艺术HD》《恶魔的艺术2：邪降HD》《艺术家HD》《抽象：设计的艺术》《超心动-艺术之星》
相关资讯：
前TVB绿叶黄泽锋晒52岁妻子怀孕8个月艺术照：期待女儿出生
演员王思平、文苡帆、卢鑫现身环保艺术展，体验环保背后的诗意行
《我待生活如初恋》曝“好戏开场”版预告 张嘉译闫妮联袂“搞艺术”
